Рецензия на фильм «Море стекла»: Прибрежный лечебный приют вдовы превращается в величественную, мрачную греческую трагедию.
Спустя одиннадцать лет после выхода его стильной криминальной драмы «Среда 04:45» греческий сценарист и режиссер Алексис Алексиу возвращается с еще одним интригующим сочетанием неонуарных мотивов и мучительного исследования характеров.

В фильме « Стеклянное море » на унылом пляже в изобилии ощущаются греческие волны, хотя и не особенно странные. На фоне национального кинематографа, получившего международное признание за извращенные сюжеты и невозмутимый абсурдизм, третий полнометражный фильм сценариста и режиссера Алексиса Алексиу выделяется своей суровой повествовательной манерой и искренней эмоциональной интенсивностью. Здесь есть не просто отсылка к классической греческой трагедии, и фильм — современная история о дисфункциональных отношениях между родителями и детьми с нарастающими жестокими последствиями — не щадит зрителя. Но дух феминистской независимости также пронизывает эти мрачные события: Алексиу упоминает «Тельму и Луизу» среди своих источников вдохновения, и хотя «Стеклянное море» не такое уж и захватывающее или буйное, в конечном итоге это трогательное исследование женской солидарности на протяжении поколений.
Прошло 11 лет с момента выхода последнего полнометражного фильма Алексиу «Среда 04:45», изящного триллера, вдохновленного Майклом Манном, который, несмотря на завязку сюжета с обратным отсчетом времени, начинался с мрачной атмосферы неоновых ночей и после премьеры на Трибеке активно демонстрировался на фестивалях. «Море стекла», недавно выбывший из конкурса в Эдинбурге, столь же строг в своих неонуарных оттенках, хотя его сценарий, написанный Алексиу совместно с Афродити Николаиду, эффективно переходит в яростную семейную мелодраму. Результат захватывающий, но при продолжительности в 130 минут фильм можно было бы немного сократить: медленно развивающаяся завязка слишком долго переходит в волнующий, полный напряжения портрет женской дружбы, лежащий в основе фильма.
Хотя мрачная атмосфера является главной изюминкой фильма, «Море стекла» также служит отличной демонстрацией таланта опытной актрисы Евангелии Андреадаки (недавно снявшейся в греческом фильме «Аркадия», номинированном на «Оскар» в прошлом году), которой поручено рассказать большую часть предыстории своей героини в усталом молчании. В свои шестьдесят с лишним лет Вангелио проводит дни, ухаживая за своим пожилым, прикованным к постели мужем, почти не имея времени и мыслей о себе, за исключением праздного чтения старых туристических путеводителей; одна из вступительных сцен обрисовывает жизнь, полную недооцененной, рутинной работы.
Когда старик умирает, её оцепенение, кажется, разрывается между горем и облегчением, хотя её два взрослых сына мало понимают её эмоциональное состояние. Импульсивно Вангелио решает побыть наедине с собой, на своих условиях — она бронирует отпуск в межсезонье на прибрежном курорте на греческом острове Эвия. Предположительно, летом там полно отдыхающих, поэтому по прибытии становится холодно и уныло тихо, как и в обветшалом отеле, в который она заселяется: Превосходное звуковое оформление, в частности, передаёт одинокие отголоски погоды и воды в этом зимнем состоянии неопределённости. Тем не менее, обветшалая атмосфера этого места подходит Вангелио. Наконец-то, здесь она может продуктивно ничего не делать.
Или так было бы, если бы в отеле не разворачивалась своя собственная драма угнетения и освобождения внизу. 23-летняя Вики (Кристиана Мательска Тока) управляет заведением без благодарности и почти в одиночку, почти без помощи его владельца, своего грубого отца (Михалис Ятропулос). Отец — жестокий алкоголик, склонный ругать и даже нападать на свою дочь на глазах у гостей, среди которых сейчас только Вангелио. Это втягивает ее в этот семейный кризис, нравится ей это или нет; вскоре она устанавливает негласную связь с отчаянно замкнутой Вики, которая явно благодарна за материнскую фигуру, которой можно довериться. Женщины практически не имеют голоса в этом сообществе застоявшихся, разочарованных мужчин, включая местных полицейских, которые являются лучшими друзьями ее отца.
Вики могла бы сбежать, но чувствует безусловную обязанность заботиться о мужчине, который её удерживает; Вангелио, узнав в бедственном положении молодой женщины что-то от жизни, от которой она только что сбежала, в свою очередь, чувствует себя обязанным помочь ей выбраться из неё. Свобода, когда она приходит, приходит насильственно, приводя к финальному акту, который захватывающе меняет темп, место действия и эмоциональную гамму событий. Именно суровая, пристально наблюдательная игра Андреадаки и её сближающая связь с более молодым и сдержанным партнёром по съёмкам удерживают сюжет на месте, когда он становится всё более суровым и значимым.
Библейское название, взятое из описания перехода на небеса в Книге Откровения, также точно отражает эстетику фильма: оператор Симос Саркецис снимает в мягких, матовых синих, зеленых и коричневых тонах, напоминающих осколки стекла, выцветшие и скругленные временем и приливами. Фильм Алексиу, кажется, определяется водой, поскольку персонажи все чаще оказываются в океане, а сверху надвигается штормовая погода. Здесь много боли, грязи и крови, которые нужно смыть.
