Рецензия на фильм «Кэмерон Винтер в Карнеги-холле»: Пол Томас Андерсон снял восхитительный сольный концертный фильм, основанный на песнях — и завораживающем звучании — Кэмерона Винтера.

Фронтмен группы The Geese блистает и вне своей группы, и его вокально-фортепианный концерт 2025 года очаровывает слушателей.

Вы хотите, чтобы концертный фильм звучал великолепно, и многие из них таковыми и являются. Но я не думаю, что встречал концертный фильм, который бы так точно завораживал своим звучанием, как « Кэмерон Винтер в Карнеги-холле ». Режиссёр Пол Томас Андерсон снял этот фильм, премьера которого состоялась сегодня вечером на Нью-Йоркском кинофестивале. Это запись сольного выступления Кэмерона Винтера перед полным залом в Карнеги-холле 11 декабря 2025 года. Фильм длится всего 75 минут и полностью состоит из того, как Винтер сидит за роялем Steinway и исполняет свои великолепные медитативные трансовые мелодии, но, клянусь, вы никогда не слышали ничего подобного .

Медленно раскачивающееся фортепиано разносится по залу, словно рапсодия из глубин. Звук насыщенный, блестящий, с мощными басами, величественный . А этот голос! Уинтер поет низким баритоном (а иногда и высоким) поразительной силы, ноты зависают в застывшей восьмерке, настолько смелой, что гипнотизирует. В разные моменты он будет напоминать вам множество других певцов. Временами он похож на Тома Йорка с низким октавным регистром, его полуночный восторг, словно затерянный в тумане, напоминает Тома Уэйтса без хрипоты, а в его парящем вокальном прикосновении и широком вибрато отчетливо слышны отголоски раннего Спрингстина — проникновенного барда из «Incident on 57th Street». Концерт может временами напомнить вам великолепный концертный альбом Джона Кейла 1992 года «Fragments of a Rainy Season». Но больше всего Кэмерон Винтер из «Cameron Winter at Carnegie Hall» напоминает Боба Дилана — того Дилана, который позволял словам литься из него блаженным потоком и пел их, словно одержимый. Винтер, как и Дилан, не просто поет. Он создает поп-песни, которые в совокупности представляют собой заклинание, рапсодию, молитву.

В начале концерта Винтер, очень высокий, в черной рубашке и брюках, с растрепанными, сальными, неухоженными волосами в стиле инди (с его густыми бровями и печальным выражением лица он напоминает угрюмую версию Николаса Кейджа в фильме «Покидая Лас-Вегас»), выходит на сцену и встает перед пианино, представляясь чем-то вроде легкого поклона, хотя он настолько сдержанный, что может быть просто хипстерской сутулостью. Винтер, конечно же, является фронтменом Geese, популярной инди-группы, которая по шкале мелодичности/немелодичности находится где-то между Wilco и Arcade Fire. Geese неплохи, но их переоценили. Сольный альбом Винтера 2024 года, «Heavy Metal», гораздо более впечатляет; он дает голос медитативной душе внутри нойз-рокера. «Cameron Winter at Carnegie Hall» — это демонстрация того самого Кэмерона Винтера, певицы грусти и веры.

Пианино слегка наклонено на пустой сцене Карнеги-холла, но в основном Винтер стоит спиной к публике. Это не враждебный жест; это знак того, насколько сильно он хочет, чтобы музыка доминировала. Но фильм — это совсем другое дело, и Пол Томас Андерсон, снявший свой второй фильм о музыкальном выступлении (после «Джунун», легкомысленной истории 2015 года о поездке Джонни Гринвуда в Индию), создал визуально завораживающий фильм, который никогда не бывает показным или грандиозным. Он снимает пианино на сцене с разных ракурсов, приближая нас к Кэмерону Винтеру и погружая прямо в его эмоциональную орбиту. Есть кадры с видом на публику (четыре балкона Карнеги-холла, разделенные тремя рядами света), и весь фильм пронизан оранжево-желтым свечением, как будто весь Карнеги-холл освещен свечами. Это классическая атмосфера церковной службы на закате, и она прекрасно сочетается с музыкой Винтера, которая посвящена тайне и разбитому сердцу, о которых он поет с такой красотой, что они неотделимы от радости.

Я мог бы сидеть здесь и притворяться, что понимаю смысл текстов Кэмерона Винтера, но правда в том, что это часто своего рода многозначительная поэзия, которая теряет свою ценность из-за чрезмерного анализа. Смысл кроется в том, как он их исполняет, его страсть звучит, как глубокий темный колокол, а в выступлении прослеживаются оттенки обвинения и благоговения. Он цепляет с первой же песни, «It All Fell in the River» (которая, как мне кажется, о катарсисе слез), он ведет вас через «If You Turn Back Now» (драма об отношениях, в которой находит место для допроса дьявола), и он заставляет вас почувствовать униженное пренебрежение «0 долларов», но также и волнующее заявление о том, что «Бог действительно существует». Фильм завершается исполнением «Take It With You» («Я нашел у окна на кухне памятную вещь, детка, / Возьми ее с собой, когда уйдешь»), которое передает обжигающий романтизм Дилана в его самом величественном проявлении.

Сольные песни Кэмерона Винтера часто прекрасны, но большинство из них звучат в одном и том же медленном темпе и не имеют традиционной структуры куплет-припев. «Кэмерон Винтер в Карнеги-холле» создает ощущение замедленного песенного цикла , как первый альбом Леонарда Коэна. Фильм мог бы показаться немного мрачным, если бы не голос Винтера, который является чудесным инструментом: инди в низком оперном стиле. В «Кэмероне Винтере в Карнеги-холле» он полностью поглощен музыкой, которую поет, настолько погружен в нее, что хочется надеяться, что он никогда ее не найдет.