Черт возьми, это, пожалуй, моя любимая интерпретация « Макбета» . Трагедия Шекспира пережила замки, поля сражений, залы заседаний и бесчисленные уроки английского языка в старших классах, но здесь она неожиданно чувствует себя как дома. Комптон, как оказалось, идеально подходит этому ублюдку.
Девятнадцатиминутный фильм «Макбет в Комптоне» сценариста и режиссера Пейджа Кеннеди берет кровавую трагедию Шекспира , переносит ее в Комптон середины 90-х и позволяет амбициям, паранойе, пророчествам и насилию обрести новый ритм среди рэперов и улиц, который Кеннеди явно понимает. Результат мог бы оказаться просто трюком — своего рода высококонцептуальным ремиксом Шекспира, который исчерпывает свою остроумность еще до окончания вступительных титров, — но Кеннеди не шутит. Это проверка концепции для более масштабного проекта, и к моменту его завершения концепция уже доказана.
Что еще важнее, вам захочется посмотреть, куда, черт возьми, он направится дальше.
«Здесь, конечно, есть грязь, но также тепло, юмор, музыка и жизнь».
Самый умный ход — и самый смешной. Кеннеди и его актеры, включая Кэндис Рене и Рассела Хорнсби, исполняют Шекспира так, как и следовало ожидать, но субтитры переводят Барда на современный комптонский диалект. Рот передает нам Шекспира; нижняя часть экрана, по сути, говорит: «Эй, тебе лучше заткнуться». Это чертовски смешно, но дело не только в шутке. Субтитры передают скорее отношение, чем просто заменяют сложные слова, показывая, насколько мала на самом деле разница между персонажами Шекспира и Кеннеди .
Угрозы — это угрозы. Похоть — это похоть. Амбиции — это амбиции. Тот, кто говорит гадости в 1606 году, принципиально не отличается от того, кто говорит гадости в Комптоне четыре столетия спустя. Кеннеди , сам будучи рэпером, понимает, что язык не перестал работать. Мы просто перестали слушать его ритм.
Кеннеди также знает, когда нужно оставить камеру в покое. В короткометражке уверенно используются длинные, непрерывные кадры, что дает актерам возможность освоиться в языке и позволяет их игре развиваться, не превращая все в монтажное конфетти. Рене великолепна, Хорнсби привносит именно ту серьезность, которую вы ожидаете, а Кеннеди уверенно держит в центре своего фильма. В этом подходе есть что-то театральное, но «Макбет в Комптоне» никогда не кажется снятым на пленку театром, потому что Кеннеди очень эффективно использует сам город. Комптон — это не какой-то провокационный фон, выбранный для того, чтобы придать фильму более острый тон; его улицы, комнаты, машины, здания и особенности района придают фильму собственную индивидуальность. Превосходный саундтрек с элементами хип-хопа связывает ритмы Шекспира с ритмами этого сообщества, и здесь, конечно, есть грязь, но также тепло, юмор, музыка и жизнь. Комптон — это не декорация. Это часть чертовой истории.
За девятнадцать минут «Макбет в Комптоне» — это не Шекспир, которого силой, сопротивляющимся и кричащим, перенесли в настоящее. Это Шекспир, прогуливающийся по Комптону так, будто этот старый хрен каким-то образом всегда знал этот район.