Рецензия на книгу «Крукс»: Мрачный и гнетущий портрет жизни немецкой деревни в суровый конец Второй мировой войны.
Оказавшись в одиночестве после падения нацизма, мэр деревни, внушая людям мысль о конце света, в то время как другие сопротивляются этому, воплощает в себе впечатляющий с формальной точки зрения, но неумолимо тяжелый для восприятия дебютный фильм Тони Валя.
Мы привыкли к фильмам о надежде и возрождении в последние дни Второй мировой войны, но в « Крукс » можно найти более оригинальную перспективу — действие происходит в изолированной деревне на северо-востоке Германии, где многие местные жители настолько промыты мозгами нацизмом, что конец войны может быть сродни концу света. Ультрасуровый, невероятно атмосферный дебютный полнометражный фильм Тони Валя создает настолько изолированное настроение апокалиптического отчаяния, что в моменты полумрака можно почти забыть об историческом контексте всех этих мрачных прогнозов. Это эффективное изображение долгосрочных последствий тоталитарного манипулирования сознанием, даже для населения, больше не связанного с данным режимом, — и это кажется актуальным в современном политическом ландшафте культовых экстремистских привязанностей.
После премьеры в программе Discovery в Торонто эта немецко-польская постановка дебютировала в Европе в основной конкурсной программе фестиваля в Сан-Себастьяне. Дальнейшее участие в фестивалях гарантировано для фильма с таким серьезным замыслом и отточенным формальным исполнением, хотя все, кроме самых строгих дистрибьюторов артхаусного кино, могут с опаской отнестись к такой безрадостной и суровой картине. Фильм обещает столь же сильные, возможно, более масштабные будущие работы от берлинской художницы Валь: ее непреклонное видение прекрасно дополняется тщательно выстроенной, экономно освещенной операторской работой Петра Собочинского-младшего (сына покойного Петра Собочинского-старшего, постоянного участника фильмов Кищевского; среди его предыдущих работ — «Тело Христово» и прошлогодний «Юбилей»).
Фильм начинается, и, как и планируется, продолжается, с ноты поразительной безысходности: молодой военной вдове Грете (Йелла Хаазе) преподносят буквально небьющееся сердце её жениха — нацистского солдата, недавно погибшего в бою, тело которого, по-видимому, не удалось извлечь. Она торжественно принимает орган, помещая его в банку с формальдегидом и обращаясь к нему от его имени. В эти ужасные времена большое значение придаётся фрагментам того, что когда-то было: вскоре, на официальной церковной церемонии, деревенский пастор (Мартин Вуттке) обвенчает её с шлемом погибшего. Символически или иным образом, этого может быть недостаточно: поскольку деревня находится в опасном месте недалеко от Восточного фронта, её жители уязвимы для наступления советской Красной Армии.
Священник — один из трёх оставшихся в общине мужчин-лидеров, лишённых мужчин, которые с разной степенью доброты и ответственности навязывают свою волю оставшимся женщинам и детям. Самым рассудительным из них является стоический школьный учитель Фриц (Клеменс Шик), который продолжает преподавать в порядке и дисциплине, и чьи скрытые антифашистские взгляды совпадают с трансляциями Томаса Манна, которые он тайно слушает. Он, безусловно, более мягкая душа по сравнению с мэром Вальтером (Лукас Мило), который очень серьёзно относится к приказам, поступающим от рушащегося Третьего рейха: ничего не оставлять для захватчиков из России, включая человеческие жизни.
Таким образом, поэтапно Вальтер начинает массовую самоубийственную миссию: забивают скот, топят домашних животных и уничтожают имущество, прежде чем он начинает раздавать своим избирателям таблетки цианида на тот случай, когда придёт время. Фриц противится этому указанию, как и некоторые другие жители деревни, включая Грету; их одинокое сопротивление даёт «Крукс» единственную, тонкую нить надежды, хотя, похоже, их всё равно ждёт гибель. В фильме с незамысловатым сюжетом постепенное нарастание ужаса заменяет собой традиционное напряжение и динамику — в конечном итоге погружая зрителя в атмосферу сюрреалистически иррационального отчаяния и полного морального краха.
Мастерское владение Собочинским тенью и крайне скудным светом является неотъемлемой частью этой мрачной насыщенности, поскольку фильм достигает почти экспрессионистского уровня стилизованного ужаса в обыденных домашних пространствах: живописная поэтичность придается изображениям трупов, плавающих в застоявшихся озерах, бордовой крови, словно просачивающейся в небо, водопровода и даже осеннего утреннего тумана. (Более фигуративные кадры змей, обвивающихся вокруг человеческих черепов, кажутся сравнительно очевидными и гораздо менее пугающими.) Возможно, уже к середине фильма вы почувствуете, что поняли посыл, но именно неумолимость и является его смыслом, поскольку «Крукс» заставляет зрителей задуматься о временах, местах и обстоятельствах, о которых они предпочли бы не задумываться. Стараясь быть одновременно ужасным и прекрасным, дебютный фильм Валя представляет собой суровое, запоминающееся видение правого экстремистского террора, в конечном итоге пожирающего собственный хвост.