Рецензия на «Фауста» – немой шедевр Ф. В. Мурнау – дьявольски ослепительное зрелище.

Фильм 1926 года по трагической истории Гёте о человеке, продавшем свою душу дьяволу, остается выдающимся достижением немецкого экспрессионизма.

Столетие немого фантастического мелодрамного фильма Ф. В. Мурнау 1926 года — повод задуматься над этой загадочной картиной, созданной по мотивам произведения Гёте XIX века об алхимике и естествоиспытателе, продающем свою душу дьяволу, но в возвышенной кульминации немецкого романтизма искупаемом любовью. (Не любовью к Богу, а любовью к доброй женщине; слово «Liebe» наконец появляется в центре сияющего видения Мурнау — концентрических кругов, созданных небесами, которые аннулируют его долг перед Злым Духом.) Поэтому фильм сильно отличается от более пугающей и беспощадной версии «Доктора Фауста» Кристофера Марлоу.

Фауст в исполнении Мурнау (очевидно) одержим злом и движим им, и в нем прослеживаются отголоски его «Носферату» , снятого четырьмя годами ранее. В этом фильме Фауст, заключив с Мефисто предварительную сделку на 24 часа, обнаруживает, что боится распятия, как вампира. Это также фильм, во многом отражающий дух Веймарской Германии с ее безумной энергией и элементами кричащей сатиры и черного юмора; сцена сожжения книг, в которой Фауст сжигает все свои тома по некромантии вместе с Библией, перекликается с более поздними событиями. (Возможно, она косвенно вдохновила роман Клауса Манна «Мефисто», который позже был экранизирован Иштваном Сабо .)

Гёста Экман играет Фауста, древнего и седовласого, словно ветхозаветный пророк (или сам Бог), а опытный театральный актёр Эмиль Яннингс (который два года спустя вошёл в историю Голливуда, получив первый «Оскар» за лучшую мужскую роль) — ухмыляющегося и кривляющегося Мефисто, заключающего небесное пари, что сможет совратить порядочного человека. Это, конечно же, Фауст, несчастный из-за чумы и опустошения вокруг, в отчаянии бросающий свои учёные книги в огонь, но затем очарованный обугленной страницей, рассказывающей о том, как продать свою душу на далёком перекрёстке. (Не положило ли это начало традиции, продолженной блюзменом Робертом Джонсоном, который, как говорят, сделал нечто подобное?)

Мефисто предлагает ему все, что он пожелает, включая «вакханал» или оргию, и дает ему возможность заигрывать с герцогиней Пармской, «самой красивой женщиной в Италии». Но Фауст в конечном итоге хочет вернуться в свою родную деревню тем молодым человеком, каким он был когда-то, и там влюбляется в привлекательную невинную Гретхен (Камилла Хорн), в то время как Мефисто, этот бесшабашный повелитель беспорядков, устраивает безудержные шалости с распутной тетей Гретхен, Мартой (Иветт Гильбер). Это приводит к ужасу: Гретхен приговаривают к сожжению на костре за убийство ребенка, которого она зачала от Фауста, которого, в свою очередь, разыскивают за убийство разгневанного брата Гретхен, Валентина (Уильям Дитерле, сам впоследствии получивший «Оскар» голливудский режиссер), на дуэли.

Амбиции, масштаб и напористость «Фауста» очевидны: здесь есть замечательные модели пейзажей и городских видов, на которые Фауст и Мефисто смотрят сверху. А неподвижный, живописный образ Мефисто в виде огромного злого ангела, нависающего над городом, словно гигантское облако, окутывающее его своими черными крыльями, просто поразителен.