Рецензия на картину Джеймса Макнейла Уистлера: творчество художника блистает на фоне захватывающей истории его жизни.

В новом документальном фильме «Выставка на экране» удачно сочетаются известные скандалы и тонкое мастерство его искусства.

Приуроченный к впечатляющей выставке в галерее Тейт Британия , которая закрывается в конце сентября, так что у вас осталось не так много времени, если вы ее еще не успели посмотреть, этот новый фильм из серии «Выставка на экране» прекрасно раскрывает все тонкости и взлеты и падения этого все еще несколько противоречивого художника, который, несмотря на «Мать Уистлера», вероятно, наиболее известен тем, что выиграл всего 100 центов в качестве компенсации за ущерб в своем иске против Джона Раскина по обвинению в «бросании банки с краской» . В фильме собрался привычный состав известных личностей, включая Кэрол Якоби из Тейт, критика Рэйчел Кэмпбелл-Джонстон и искусствоведа Стивена Кэллоуэя, чей щегольской наряд и бородка полковника Сандерса говорят о том, что он в значительной степени проникся эстетикой Уистлера.

На самом деле, как с удовольствием отмечают все опрошенные, созданный Уистлером им самим образ, всегда нацеленный на то, чтобы произвести фурор, является столь же значимым элементом его художественного образа, как и само искусство – даже если, как я, наверное, думаю, в его южно-культурном менталитете есть что-то принципиально раздражающее даже спустя полтора века. Как бы то ни было, фильм раскрывает врожденный талант Уистлера как художника, его природную склонность к новаторству и прогрессивному идеализму. В фильме рассказываются о важных жизненных событиях – его приезде в Лондон, написании портрета матери, скандале вокруг Павлиньей комнаты , судебном процессе и последующем банкротстве, – но также подробно описывается само искусство: от динамики его мрачной картины «Уоппинг» до истерик (не его собственных), которые сделали «Гармонию в сером и зеленом», его портрет восьмилетней Сисели Александер, таким узнаваемым. И хотя отношения Уистлера с женщинами в его жизни вряд ли выдержат проверку временем, его портреты поистине великолепны, особенно трогательный эскиз его жены Беатрикс , неизлечимо больной в гостиничном номере.

Единственный недостаток заключается в том, что, несмотря на всю тонкость и изысканность работ Уистлера, его мерцающие протомодернистские видения, возможно, несколько теряют свою привлекательность из-за съемки на камеру; это вряд ли вина режиссера, но они просто не оживают на экране так, как в галерее. Тем не менее, сам фильм является отличным введением в творчество одного из величайших художников, чье богатство художественных достижений, похоже, получает всестороннее внимание, которого оно заслуживает.