Рецензия на фильм «Любовь всей твоей жизни»: Маргарет Куолли отправляется в красивое, но поверхностное путешествие к исцелению.

Второй фильм Рэйчел Моррисон в качестве режиссера рассказывает историю молодой медсестры, потерявшей близкого человека во время глобальной пандемии, о ее горевании, попытках убежать от реальности и возвращении к самой себе.

Вероятно, было бы легкомысленно называть « Любовь всей твоей жизни » «Горе, молись, люби». Фильм Рэйчел Моррисон о потерях, восстановлении и обновлении в эпоху COVID-19 серьезен по замыслу и искренен в исполнении, подкреплен умной и эмоциональной откровенностью игры Маргарет Куолли , и не заслуживает такого легкомысленного пренебрежения. Но соблазн есть. Трудно не вспомнить мемуары Элизабет Гилберт о путешествиях по миру «Ешь, молись, люби», воплощение легкомысленного развлекательного кино в стиле «самопомощи» нулевых, не говоря уже о безвкусной, блестяще снятой экранизации Райана Мерфи, когда смотришь эту историю о долгосрочном выздоровлении молодой женщины, потерявшей ребенка, посредством живописных путешествий по Лиссабону, Лондону, Токио и другим городам. Безусловно, есть много хорошего в буквальном побеге как стратегии исцеления, но неизменно сияющий фильм Моррисон слишком часто кажется разворотом журнала об этом процессе.

Для зрителей, ищущих взрослую романтическую драму с равноценными, уравновешивающими порциями душераздирающей травмы и глянцевого исполнения желаний, «Любовь всей твоей жизни» вполне подойдёт и, вероятно, соберёт значительное количество просмотров на стриминговых платформах, когда выйдет на Prime Video 14 октября, через месяц после премьеры на фестивале в Торонто. Amazon MGM Studios также выпустит его в прокат на короткое время до этой даты, но, несмотря на успокаивающее зрелище тщательно спланированного мирового турне главной героини, фильм никогда не кажется полностью кинематографичным: он так же привлекательно снят, как и следовало ожидать от оператора, ставшего режиссёром, Моррисон (номинированной на «Оскар» за работу над фильмом «Mudbound»), и её собственного оператора Тодда Бенхазла («Hustlers»), но их сияющие, тщательно освещённые изображения в совокупности не приобретают особого смысла или силы; фильм медленно продвигается по восьмилетней временной линии с эффективной линейностью, но без определённого ритма.

Однако в ней есть жизнь, и во многом это заслуга Куолли, неизменно любознательной и открытой актрисы, которая способна наделить даже довольно расплывчато прописанного персонажа — такого, какого ей вручила сценаристка Джулия Кокс («Ньяд») — неким чувством души. Когда мы встречаем 26-летнюю Майю (Куолли), завершающую покупку прикроватного столика на Craigslist у мгновенно влюблённого в неё учёного Чарли ( Габриэль Бассо , всё ещё восстанавливающийся после роли Джей Ди Вэнса в «Hillbilly Energy»), она едва ли кто-то: медсестра в Бостоне, без семьи, о которой она готова упомянуть, и без жизни за пределами изнурительных больничных смен. Куолли находит защитную цель в сдержанности Майи и случайный проблеск радости, когда нелепые ухаживания Чарли действительно срабатывают.

Вскоре они съехались, обустроив в своей викторианской квартире идеальное любовное гнездышко в стиле бохо-шик. Незадолго до этого они неожиданно устраивают свадьбу своим близким, к невысказанному, но явному негодованию уставшей от жизни матери Чарли, Рут (лучший актёр ансамбля Кэтрин Кинер ), и затрагивают возможность создания семьи — то, о чём Майя всегда заявляла, что не собирается делать. И очень скоро после этого разражается глобальная пандемия, и худшее, что может случиться с нашей героиней, — это то, что происходит. Погруженная в безжизненное туннельное зрение изнуряющей скорби, она отвергает общество Рут и своего давнего лучшего друга Джейсона ( Патрик Шварценеггер , в неблагодарной роли) и внезапно сбегает из города, прежде чем кто-либо успевает даже побеспокоить её по поводу похорон. Это эгоистичная травмирующая реакция, которую Куолли, казалось бы, измученная и опустошенная болью, делает почти рациональной.

Однако всё, что происходит с этого момента в фильме «Любовь всей твоей жизни», гораздо труднее принять. Проходит пара лет, и мы видим Майю — теперь 31-летнюю, с агрессивно подведёнными глазами и постоянно курящую — бродящую по прекрасным улицам Лиссабона, не находя эмоционального утешения или отдушины в изысканной расписной плитке и пирожках паштейш де ната , хотя обилие дешёвого виньо верде, очевидно, приносит некоторое облегчение. Но когда она встречает Феликса ( Аарон Пьер ), невероятно привлекательного британца-гастролера, она снова принимает возможность романтики, следуя за ним сначала в роскошный загородный дом в сельской Португалии, а затем обратно в его благоустроенную жизнь в Западном Лондоне, с очаровательной маленькой дочкой. (Он заботливый отец-одиночка в прекрасных отношениях с матерью девочки, так что не стоит бояться, что у этого невероятного красавчика может быть хоть малейший недостаток характера.)

Всё это нисколько не напоминает реальную жизнь, что делает эмоциональное выздоровление Майи всё более сложным для понимания: мы мимоходом узнаём, что она каким-то образом финансирует эти длительные, роскошные путешествия, перейдя на работу в телемедицину, и когда её онлайн-терапевт замечает, что «мы действительно движемся в правильном направлении», нам остаётся только поверить ей на слово. Сценарий Кокса, тем временем, всё больше использует универсальные терапевтические термины, и, несмотря на природную искренность Куолли как актрисы, Майя с годами кажется всё менее конкретной личностью.

В заключительной части фильма «Любовь всей твоей жизни» получает долгожданный заряд чувств и правды от сцены воссоединения Майи с Рут, которую Кинер великолепно сыграла со всей сломленностью и видимой усталостью женщины, которой не довелось пережить свое горе под солнцем Алгарве. Когда она откровенно, но уже не с гневом, рассказывает о своих страданиях на непривлекательном серо-бежевом фоне деревянной обшивки своего дома, «Любовь всей твоей жизни» наконец-то возвращается к реальности, и это происходит как раз вовремя.