Рецензия на книгу «Take It or Leave It» – яркие, атмосферные, определяющие становление будущих поп-принцов группы Madness.

Документально-художественная комедия 1981 года с почти лоучовской достоверностью запечатлевает жизнь шутников из рабочего класса, увлекающихся ска-попом, в их голодные годы.

Выбор первого варианта — лучшая идея для этой неожиданно откровенной, ярко атмосферной, часто смешной и тревожной документально-художественной комедии 1981 года о восхождении национального достояния ска-попа Madness , группы в мешковатых штанах . Фильм переносит нас от их начала в 1976 году до прорыва в чарты: бестолковые, нищие парни, одержимые музыкой и бродящие по суровым районам Северного Лондона — Камден-Тауну, Сток-Ньюингтону и Крауч-Энду. (Это вызывает несколько забавных диалогов: «Все эти улицы одинаковые»… «Поэтому на них и ставят знаки».)

Наши непослушные, сомнительные герои играют на чужих вечеринках, получают пособие по безработице и выполняют унизительные подработки, получают выговоры от прорабов и офисных начальников, ездят на концерты в фургонах Артура Дейли, чуть не ввязываются в драки со скинхедами и устраивают катастрофические ссоры с барабанщиком во время репетиций. Так могло бы продолжаться бесконечно, но появление Грэма «Саггса» Макферсона в качестве вокалиста — это таинственный ингредиент, вокруг которого все сходится: его голос чудесным образом поднимает уровень группы, по-видимому, излечивая их тревожную склонность к фальшивой игре. Его вокал гармонично сочетается с регги-ритмом клавишных и саксофона и остальной частью группы, с их беззаботной, импровизированной энергией на сцене.

Учитывая безумные видеоклипы с летающими саксофонами, которыми когда-то славились Madness, снятые Дэйвом Робинсоном, сооснователем Stiff Records, который также выступил режиссером этого фильма, можно было бы ожидать, что «Take It or Leave It» будет сумасшедшей забавой в духе «A Hard Day’s Night». Но нет. Первая половина, с длинным фрагментом в строгом черно-белом цвете, представляет собой почти лоучовский пример социального реализма, где группа импровизирует свои унылые, бормочущие диалоги. Сам Лоуч, возможно, восхитился бы сценой, в которой начинающий саксофонист Ли Томпсон пытается брать уроки, а учитель понимает, что его саксофон украден. Это действительно дает представление о том, каково было, минута за минутой, быть в Madness до того, как они стали знаменитыми.

Комедийные моменты захватывают своей безумной манерой. Есть сцена, где Майк Барсон и его приятель Саймон Бердсолл, спотыкаясь на платформе лондонской станции метро, ​​где когда-то в полночь оказывалась группа The Jam, подбирают пару выброшенных фосфоресцирующих неоновых ламп и устраивают очень опасное соревнование на световых мечах в стиле «Звездных войн». А еще есть совершенно леденящий душу визуальный трюк, показывающий, что происходит, когда пытаешься проехать на фургоне, загруженном строительными лесами, под слишком низким мостом. Это действительно впечатляет.

Этот фильм практически не даёт контекста, ни музыкального, ни какого-либо другого, хотя в какой-то момент упоминаются современники группы, The Specials. Если бы о Madness снимали полнометражный фильм, то отправной точкой был бы 1976 год, насыщенный отсылками к панку и Sex Pistols, долгому жаркому лету и лидерству Маргарет Тэтчер в Консервативной партии. Но здесь всё иначе. Фильм посвящён только Madness, и, что интересно, это кажется более аутентичным, чем фильм с множеством архивных отсылок. «Take It or Leave It» — беззаботный и непритязательный, и удивительно наивный.