The Climax / Кульминация

Борис Карлофф слышит пение красивой женщины и решает, что в ответ будет уместно загипнотизировать её, разрушить её карьеру и вообще сделать несчастными всех окружающих.

Итак, да, мы снова на знакомой территории.

«Кульминация » — чертовски странный фильм. Он роскошный, красочный, романтичный, музыкальный, готический, временами жутковатый, и его название обещает гораздо больше захватывающих событий, чем фильм в итоге может предложить. Посмотрев его в 2026 году в рамках коллекции Universal Horror: Monsters and Curiosities (1923–1960) от Umbrella Entertainment , я прекрасно понимаю, почему он здесь, и одновременно понимаю, почему никто не ставит «Кульминацию» рядом с «Франкенштейном» , «Чёрным котом » или «Невестой Франкенштейна» , когда речь заходит о Борисе Карлоффе. Это не совсем фильм ужасов. Это оперетта в Technicolor, внутри которой бродит психопат. К счастью, этим психопатом является Борис Карлофф.« Компания Universal изначально разрабатывала «Кульминацию» как своего рода продолжение успешного «Призрака оперы» , и эту идею можно почувствовать повсюду».

Карлофф играет доктора Фридриха Хонера, врача Венского королевского театра, который когда-то любил — или, точнее, обладал — оперной певицей по имени Марчеллина. Десять лет спустя после ее таинственного исчезновения Хонер остается одержим ею, хранит память о ней и отказывается терпеть что-либо, что ей угрожает. Появляется Анджела Клатт ( Сюзанна Фостер ), молодая певица, чей голос напоминает Хонеру голос Марчеллины. Это сходство достаточно, чтобы разрушить все, что он копил целое десятилетие. Хонер гипнотизирует Анджелу и убеждает ее, что пение уничтожит ее голос, фактически положив конец ее восходящей карьере, потому что он не может терпеть, чтобы другая женщина занимала эмоциональную территорию, которую он зарезервировал для мертвых. В этом и заключается ужас « Кульминации» . Хонеру не нужна Анджела. Он хочет контролировать то, что она собой представляет.

И Карлофф точно знает, как это сыграть. Здесь нет физической мощи Монстра, нет парика Игора, нет топора палача, нет оборудования безумного учёного, разбрасывающего искры за его спиной. Хонер сдержан, умен, уважаем и совершенно поражен одержимостью. Карлоффу почти не нужно повышать голос. Он просто смотрит на Анджелу и начинает тихо разрушать её уверенность в себе. Именно это делает персонажа тревожным. Хонер — врач, что даёт ему авторитет. Ему доверяют. Когда он говорит Анджеле, что с ней что-то не так, она ему верит. Его оружие — не сверхъестественная сила, несмотря на использование гипноза в фильме; это доверие. Он точно понимает, насколько сильно певица испугается потери голоса, и вживается в этот страх.

У Сюзанны Фостер гораздо более сложная задача, потому что Анджела должна выступать одновременно и как персонаж, и как инструмент. Весь сюжет зависит от того, насколько необычен её голос, чтобы вызвать одержимость Хонера, и Фостер — которая уже снималась в фильме Universal « Призрак оперы» 1943 года — действительно способна это обеспечить. Оперные сцены — это не просто украшение; они являются центральной частью идентичности фильма. Голос Анджелы олицетворяет всё, что Хонер не может контролировать: молодость, красоту, талант, обновление, возможность того, что жизнь продолжается после Марчеллины. Он может сохранить атмосферу зала. Он может сохранить воспоминания. Он может одержим прошлым, пока оно не превратится в святилище. Но в конце концов на сцену выйдет другая певица.

Хонер этого терпеть не может.

Турхан Бей играет Франца Мюнцера, возлюбленного Анжелы и управляющего театральной труппой, а Гейл Сондергард, как всегда, радует своим присутствием в роли Луизы, экономки Хонера. Сондергард едва успевает войти в комнату, как я предполагаю, что она уже знает, где зарыты трупы, и в данном случае это вполне обоснованное подозрение. Она одна из тех актрис, которые, кажется, генетически созданы для готического кино Universal. Даже в окружении яркой, красочной роскоши оперного театра Сондергард окутывает зрителя тенью.

Сама постановка великолепна. Компания Universal изначально разрабатывала «Кульминацию» как своего рода продолжение успешного «Призрака оперы» , и это чувствуется повсюду. Возвращается оперная обстановка, возвращается Сюзанна Фостер , и огромные театральные залы снова становятся местами одержимости и опасности. Режиссер Джордж Ваггнер и оператор У. Ховард Грин в полной мере используют возможности Technicolor, создавая фильм, который выглядит почти неприлично дорогим по сравнению с некоторыми бюджетными фильмами, которые мы видели в последнее время. Костюмы буквально взрываются на экране. Театральные постановки отличаются роскошью. Красные и золотые тона доминируют в театральных залах, в то время как личный мир Хонера кажется более мрачным и удушающим.

Вот тут-то фильм и начинает испытывать трудности. В кульминации слишком много музыки и недостаточно Карлоффа .

Оперные представления впечатляют, но они постоянно останавливают готический механизм именно тогда, когда он начинает набирать обороты. Каждый раз, когда одержимость Хонер начинает усиливаться вокруг Анджелы, фильм вспоминает, что за кулисами его ждет очередной музыкальный номер. Если вы пришли сюда в первую очередь за ужасами, вам потребуется терпение. Это не Карлофф , преследующий людей по замку восемьдесят минут. Это Universal , ставящая пышную музыкальную мелодраму и время от времени вспоминающая, что в здании находится убийца.

Но когда Карлофф берет все под свой контроль, фильм оживает. Хонер не любит женщин. Он любит владеть. И внезапно название «Кульминация» становится лучше.

Не потому, что в конце фильма происходит какое-то грандиозное зрелище ужаса, а потому, что мы наблюдаем, как одержимость достигает единственного возможного для себя завершения. Хонер годами пытался остановить время, и появление Анжелы заставляет время снова начать двигаться. Чем отчаяннее он пытается это остановить, тем полнее рушится его тщательно оберегаемый мир.