Рецензия на фильм «Anchors Aweigh»: циничный комик размышляет о своей молодости в сокращённом псевдодокументальном фильме.

Мэтт Баратс, как в хорошем, так и в плохом смысле, демонстрирует едкий юмор по обе стороны камеры.

В фильме Мэтта Баратса « Anchors Aweigh » язвительный комик-альтернативщик оказывается в растерянности после неудачного предложения руки и сердца, что заставляет его пересматривать старые видеозаписи студенческих лет и размышлять о задержке в своем развитии. Фильм гораздо менее серьезен, чем кажется, отчасти потому, что персонаж, которого Баратс также играет, обладает сардонической интонацией, превращающей каждое замечание в остроумную шутку, независимо от того, насколько удачными они окажутся.

Несмотря на свою короткую продолжительность в 71 минуту, фильм местами принимает форму документального кино, снятого безымянным главным героем Баратса, комиком лет тридцати с лишним, который надеется жениться на Меган (Серена Профачи), 25-летней наследнице и подающей надежды бродвейской актрисе. Иногда фильм выходит за рамки этого жанра, приобретая несколько более традиционный вид, но нарушение правил Баратсом приводит к появлению смежных (хотя и не совсем целенаправленных) сцен, которые бродят по тоске его персонажа. Неловкая реакция Меган на его внезапное предложение повергает его в творческое и экзистенциальное смятение, поскольку он одновременно пересматривает видеозаписи MiniDV своих подростковых лет и снимает новые, недоделанные сольные скетчи и анекдоты, по-видимому, той же самой камерой.

Его устаревшие технологии с их визуальным шумом идеально олицетворяют собой миллениала, который так и не продвинулся дальше своих язвительных ответов на годы правления Буша. Однако остроумное самоироничное отношение Баратса к наивности своего главного героя не мешает персонажу (и, следовательно, фильму в целом) казаться неловким и однообразным, даже если отчасти это и есть замысел.

Когда язвительный главный герой арендует лодку в марине возле нью-йоркского аэропорта, фильм намекает на псевдодокументальный жанр в духе Джона Уилсона или пародию на Росса Макэлви, но его второстепенные и третьестепенные персонажи — жители марины, с которыми взаимодействует Баратс, — редко задерживаются достаточно долго, чтобы оказать существенное влияние. Вскоре сюжет снова возвращается к нелепой романтической линии, самосознательное настроение которой лишь усугубляет недостатки повествования.

В тональном плане есть что-то весьма завораживающее в том, как мужчина, оглядываясь на свои поздние подростковые годы, испытывает неловкость, но при этом видит в них часть себя. В этом смысле, чередование наблюдений Баратса с затяжными кадрами воды и некоторыми своеобразными массовками создает интригующую текстуру. Однако «Anchors Aweigh» кажется застрявшим где-то посередине между идеей для короткого скетча и чем-то гораздо более длинным и эмоционально детализированным. Он так и не достигает этой высоты, и хотя иногда заглядывает в сюрреалистическую территорию (отчасти благодаря сновидческой музыке Саймона Хейнса), он никогда не падает с необходимой энергией. Это забавно, но никогда не шумно.

Порой сквозь приторную иронию просвечивает легкая сентиментальность, но ироничная многозначительность, с которой разворачивается каждая реплика, сцена и кадр, в конечном итоге отодвигает ее за кулисы. То, что Баратс создает саморефлексивного, полуавтобиографического персонажа, столь несовершенного и наивного, является замечательной отправной точкой, но, несмотря на многочисленные извилистые ответвления фильма, он так и не достигает достаточно умной, смешной или поучительной цели, оставаясь иронично потерянным до самого конца.