Рецензия на фильм «Это случится сегодня вечером»: Луи Гаррель и Жасмин Тринка следят друг за другом на протяжении многих лет в легкой и предсказуемой романтической комедии.

Итальянский сценарист и режиссер Нанни Моретти в очередной раз наполняет свой фильм знакомыми ситуациями и избитыми стереотипами, которые могли быть позаимствованы из множества предыдущих работ.

Не всё, что помечено как «старомодное», должно нести негативный оттенок. Рукописное письмо, бабушкин рисовый пудинг, коктейль — всё это приятные старомодные вещи. Но как только из колонок начинает звучать сладкая музыка Альберто Иглесиаса в начале песни « It Will Happen Tonight », «старомодность» начинает опасно скатываться в область старомодности. Когда камера отдаляется, показывая целующуюся пару у моря, всё стремительно движется к старомодности, и это неумолимое путешествие продолжается на концерте Брюса Спрингстина, в милом фантастическом групповом танце под песню The Rolling Stones «She’s a Rainbow» и практически во всём остальном в последней конкурсной работе Нанни Моретти в Венеции.

Хотя фильм основан на сборнике рассказов израильского писателя Эшколя Нево «Голодное сердце», это чистый Моретти, затрагивающий те моменты в жизни людей, когда наступает четкая развилка и выбирается путь, правильный он или нет. Здесь обаятельные Маттео ( Луи Гаррель ) и Грета ( Жасмин Тринка ) знакомятся, будучи уже состоящими в отношениях, годами думают друг о друге и задаются вопросом, сделали ли они правильный выбор в жизни.

В отличие от фильма Селин Сонг «Прошлые жизни», взрослой картины о «том, что могло бы быть», чья эмоциональная основа заключается в интеллектуальности и отказе от сентиментальности, «Это случится сегодня вечером» сильно тяготеет к легкомысленному романтическому сюжету, который, к лучшему или худшему, кажется неуместным в современном мире кинофестивалей. Хотя для отечественной аудитории это, вероятно, станет одним из самых популярных фильмов Моретти за долгое время, трудно сказать, как его воспримут в других странах. В конце концов, разве навязчивые матери и старые отцы, шутящие про виагру, не немного устарели?

Норвежская девушка Маттео, Теа (Мелина Акерман), беременна и не горит желанием переезжать из Осло в Рим, особенно после того, как его мама, Аньеза (Анджела Финокьяро), приехавшая в гости, говорит ей, что она не годится в материнство. После рождения Грегорио и перелета пары в Рим, Теа, наблюдая из выхода из аэропорта за тем, как семья Маттео игнорирует ее, мудро решает развернуться и оставить ребенка. Тем временем в Мумбаи парень Греты, Карло (Эдоардо Пургатори), делает ей предложение на публике, но она не может этого сделать и вместо этого звонит папе (самому Моретти), чтобы тот забрал ее оттуда.

Семь лет спустя — да, это тот тип фильмов, где события развиваются скачками в семь, семь, а затем и в три года — Маттео играет в теннис со своим братом Антонио (Андреа Латтанци), когда входит Грета, потрясающе выглядящая в белом платье. Она снимает туфли на каблуках и берет ракетку, музыка нарастает, начинаются замедленные крупные планы, и для Маттео это любовь с первого взгляда. Проблема в том, что она выходит замуж по соседству за Федерико (Антонио Де Маттео), от которого у нее есть дочь Анна (Елена-Мари Чиконе).

Эта прекрасная особа в белом не выходит у него из головы, хотя он понятия не имеет, кто она, и, кроме того, ему нужно беспокоиться о умирающем отце, Оливье (Ипполит Жирардо). Но смерть не может его настигнуть, пока отец и сын не отправляются на концерт Спрингстина в Сан-Себастьян, где похотливый Оливье занимается сексом с администратором отеля (это показано очень нелепо), а затем, по причинам, известным только Моретти, сцены на стадионе задерживаются на протяжении большей части «Голодного сердца» и «Потому что ночь», демонстрируя нам Гарреля и Жирардо, покачивающихся в такт музыке, и больше ничего. В самолете обратно в Рим Оливье, как и следовало ожидать, испускает дух, чему за две секунды до этого предшествует недиегетическая фортепианная музыка, излишне намекающая на то, что вот-вот произойдет.

В Сан-Себастьяне Маттео снова видит Грету, она приехала в город, потому что снимается там в фильме. Это самая проблемная сцена в фильме: на ней надеты убедительные протезы, имитирующие старение (поэтому Маттео сначала ее не узнает), она отчаянно ищет свою дочь Анну, которая куда-то убежала. Когда ребенка находят, она шепчет что-то маленькой девочке, покрытой мухами, которая, похоже, цыганка. Моретти наверняка должен был понять, насколько оскорбительно показывать беспризорного ребенка, кишащего насекомыми, а ее мать ничего не замечает, как будто это нормально для «таких людей». Хотя эта сцена призвана передать образ Анны как ребенка с проблемным внутренним миром, она ни к чему не приводит и никогда не объясняется, а также не соответствует ее более позднему изображению как депрессивного подростка.

Семь лет спустя Маттео и Грета знакомятся в кафе, и он признаётся ей в своей давней одержимости. У неё трое детей, он женат на бывшей враче Оливье, Кристине (Елена Лиетти), но, несмотря на её первоначальный отказ, они завязывают страстный роман в старой квартире его отца, которая, к счастью, все эти годы пустовала. Хватит ли у них смелости оставить свою прежнюю жизнь и принять любовь, которую им следовало обрести раньше? Вам придётся подождать ещё три года, чтобы узнать, но если вы ещё не знаете, к чему всё идёт, значит, вы мало что видели в кино.

Справедливости ради, предсказуемость не является проблемой, и харизма Тринки и Гарреля заставляет нас болеть за то, чтобы они были вместе. Но, как это часто бывает в фильмах Моретти, он наделяет своих главных героев определенной индивидуальностью, а затем наполняет остальных персонажей устаревшими стереотипами или недоработанными характерами. Особенно плохо проработан образ юной Анны (Элизабетта Траверса); для режиссера, которому не чужда меланхолия, небрежное изображение депрессии девушки — это полная противоположность проницательности. Конечно, это романтическая комедия, но от режиссера уровня Моретти мы вправе ожидать большего.