Рецензия на фильм «Домохозяйка» – Наоми Уоттс играет тайную пригородную нацистку в перенасыщенной мелодраме.

Кинофестиваль в Торонто: леденящая душу правдивая история женщины, пытавшейся скрыть свои военные преступления, превращается в странно вялый и неудачный фильм.

Первая сцена драмы «Домохозяйка», действие которой разворачивается в 60-е годы, — это крупный план свистящего чайника, ранний намек на то, что мы смотрим историю, где напряжение вот-вот накалится, но также и на то, что мы смотрим фильм, отличающийся минимальной тонкостью.

Возможно, если бы фильм был задуман как нечто более похожее на одноименный «Домохозяйку» , как глупый, сенсационный триллер, подобное прямолинейное решение выглядело бы уместнее. Но вместо этого, хотя некоторые сцены и намекают на нечто более интересное, это чопорный и тяжеловесный кусок самодовольной, старомодной «оскароносной» чепухи со всеми криками, слезами, бросанием предметов и взаимными обвинениями, которых можно было ожидать. Скорее пережаренный, чем медленно томившийся.

Несмотря на то, что фильм основан на реальных событиях, которые, по крайней мере на бумаге, совсем не таковы, всё это ужасно скучно. Домохозяйка, уроженка Австрии Гермина, которую играет Наоми Уоттс с довольно неплохим акцентом, живёт в Квинсе, Нью-Йорк, с мужем-американцем (Люк Эванс) и безупречно ухоженным домом. Она — воплощение пригородного перфекционизма, даже если её не совсем безупречные диалоги начинают намекать на то, что под поверхностью скрывается нечто большее («Всегда есть вещи, которые мы не знаем о других людях», — мурлычет она). Когда амбициозный журналист New York Times Джозеф (Тай Шеридан) получает информацию о том, что в городе живёт нацист, дело приводит его в район Маспет и в дом Гермины. Джозеф намерен поговорить с её мужем, но она начинает развлекать его, и между ними завязывается странная, натянутая дружба.

Как ни странно, это преподносится как неожиданный поворот в первом акте: нам на некоторое время удаётся не услышать американский акцент мужа, и мы надеемся, что не заметим явных намёков. В итоге мы узнаём, что Гермина — нацистка, которая водила Иосифа за нос. Она утверждает, что была всего лишь медсестрой, спасала, а не убивала, и что, связывая её с злодеяниями, Иосиф демонстрирует своё невежество относительно того, что представлял собой Холокост («Ты не знаешь, что такое война в Америке», — говорит она ему). Но история есть история, и в представлении Иосифа нацист остаётся нацистом, особенно когда он узнаёт новую информацию о том, что произошло на самом деле.

После попыток создать интересный, извращенный бытовой психологический триллер (интерес Гермины к Иосифу ненадолго колеблется между материнским и сексуальным), фильм превращается в затянутый процедуральный детектив с участием обиженного иммиграционного офицера в исполнении Майкла Империоли, а затем в перегретую судебную драму. Уоттс, сыгравшая одну из своих лучших ролей за последние годы в роли еще одной элегантной, волевой женщины 60-х годов в фильме «Вражда: Капоте против лебедей» , здесь заметно менее убедительна, немного неуверенна, пытаясь разобраться в многочисленных масках и обманах Гермины. В фильме нет того внутреннего холода, которого я ожидал; все слишком искусственно и самосознательно, чтобы произвести впечатление. Очевидное сравнение здесь — «Чтец», фильм, который мне мало интересен, но там Кейт Уинслет мастерски передает непоколебимую странность, которая, к сожалению, недоступна Уоттс.

Режиссёр-дебютант Бен Шириниан умело использует элементы исторической драмы (хотя Монреаль и не совсем подходит на роль Нью-Йорка), но его обременяет драматически инертный и психологически поверхностный сценарий Алиссы Хилл. Она слегка затрагивает интересные вопросы соучастия, прощения и гражданства (белые друзья Гермины говорят ей, что она сдаст экзамен, потому что она «именно тот человек, который нам нужен здесь»), но ей никак не удаётся поднять всё это на новый уровень, чтобы это не было просто очередным фильмом о Холокосте. Даже в таком перенасыщенном поджанре есть множество новых и впечатляющих моментов (Лена Олин, которая крадет одну из немногих по-настоящему душераздирающих сцен фильма, давая мрачные показания, даже снялась в подобной сцене с Энтони Хопкинсом на кинофестивале в Торонто в 2023 году ), но, несмотря на более острый исходный материал, ничего нового или примечательного здесь нет. Как он объяснил в своей вступительной речи на премьере, Ширинян явно хотел показать, как самые ужасные поступки часто скрываются в самой привычной и безобидной оболочке, но разве фильмы о банальности зла должны быть настолько банальными?