Рецензия на фильм «Немного света»: жизнеутверждающая драма об иранском враче, склонном к суициду.

Работа Али Асгари, представленная на конкурс в Венеции, балансирует между мрачным юмором и мягким натурализмом.

Несмотря на то, что действие фильма разворачивается на пороге американо-иранской войны, нежная семейная драма Али Асгари « Немного света » снималась уже после конфликта, под обстрелами в Тегеране. В итоге съемочная группа была вынуждена переехать в Турцию, где Асгари и его команда воссоздали многочисленные интерьеры, которые стали поворотными моментами в истории врача, решившего покончить с собой. Однако, как следует из названия, процесс завершения его дел неожиданно и удивительным образом раскрывает ранее невидимые политические, профессиональные и личные грани его личности.

Фильм, сценарий к которому написал в соавторстве Шадмехр Растин, автор сценария «Это была просто случайность», начинается с того, что лысеющий мужчина средних лет Араш (Миссаг Зарех) застыл в лени, безучастно глядя на свою кофемашину, из которой поднимающийся пар издает всепоглощающий белый шум. Это мимолетный момент, но он представлен с той самой суровой изоляцией и апатией, которые определяют большую часть истории Араша, в которой его одинокие кадры периодически нарушаются присутствием близких людей. Это также первая из многих сцен, где звуковое оформление играет тонкую, но незаменимую роль в драме — в данном случае, чтобы подчеркнуть оцепенение Араша.

В последующих сценах Араш закрывает свой дом, после чего его помощник развозит многочисленные комнатные растения разным получателям. Тем временем его младший брат Мазиар (Рамтин Дагиг) плачет за обеденным столом, пытаясь убедить Араша поддаться искушениям секса, наркотиков и алкоголя, хотя бы для того, чтобы изменить свое мнение. С самого начала «Немного света» пронизан мрачно-комедийным настроением, которое сохраняется на протяжении всех его 87 минут, хотя его трудно отнести к трагикомедии. Фильм совершенно серьезно относится к своей теме: врач, чья практика закрыта, а лицензия отозвана властями — по политическим причинам, которые постепенно раскрываются, — планирует сообщить своим трем младшим братьям и сестрам, а затем и матери, что он больше не может жить в таких условиях.

Однако его стратегические планы порой прерываются, когда его зовет долг, хотя из-за отстранения от работы он мало что может сделать для отчаявшихся пациентов. Тем не менее, это служит напоминанием о его месте в мире, противостоянием, в котором он остро нуждается, пока он мрачно мечется между взятками Мазиара, новомодной мудростью своей младшей сестры Махсы (Садаф Асгари), учительницы йоги, раздающей духовные советы, и более прямолинейными возражениями другой сестры, учительницы средних лет Масси (Форузан Джамшиднеджад). Эти различные столпы не только формируют то, что мы видим в жизни Араша, но и служат микрокосмом общества, медленно развивающегося под давлением, зажатого между строгим теократическим режимом и ультиматумами президента Дональда Трампа.

Эти микро- и макродраматические моменты подкрепляют решение Араша, которое Зарех — сыгравший ужасающего патриарха в «Семени священного фигового дерева» — воспринимает с сочувствием, благодаря тихому, но захватывающему исполнению, избегающему скатывания в уныние. Особенно примечательна его сдержанная работа со звуком: временами приходится немного увеличивать громкость, чтобы передать его размеренную манеру произнесения диалогов, что создает удивительный эффект, придавая ему голос, одновременно манящий своей мудростью и вызывающий беспокойство, словно он работает на износ. В сочетании с постоянным отдаленным кадрированием это также создает ощущение, что каждая реплика исходит откуда-то извне, наполняя общий реализм фильма неземным качеством.

Каждое взаимодействие становится для Араша препятствием, хотя бы потому, что несовершенства жизни в современном Иране усиливают ощущение подлинной жизни во всей её раздражающей сложности. Асгари подчёркивает эти мелкие стычки через саму жизнь (будь то в её самых многословных проявлениях или в полной тишине) посредством незначительных эстетических трансформаций, которые играют в мажорных тональностях и оказываются глубоко трогательными. Фильм в целом следует принципам иранского неореализма, с ненавязчивыми наблюдениями и натуралистичным звуковым оформлением.

Однако в совершенно неожиданные моменты режиссер искусно вплетает в повествование элементы экспрессионизма, искусно созданные совместно с оператором и монтажером Иман Тахсин — например, когда Араш посещает студию йоги Махсы и оказывается очарован ее монотонными наставлениями. Он захвачен медитативными музыкальными вибрациями, и даже оказывается на фоне мерцающего стеклянного окна, словно заржавевшие шестерни его разума и сердца вынуждены вращаться и зажечь лампочку где-то за кадром.

В некоторых моментах, ставящих под сомнение его решение, присутствует ирония (например, перформанс о матери, прощающейся со своим сыном). Но что в конечном итоге делает «Немного света» таким эмоционально сильным, так это его драматическая правдоподобность. Менее чем за полтора часа Асгари и его актеры создают реалистичные и совершенно уникальные отношения между Арашем и его близкими, каждый из которых обладает своими специфическими чертами, но в конечном счете их объединяет необходимость выжить в условиях войны, авторитаризма и гнетущей обыденности обычной жизни под угрозой существования.

Эта дихотомия, между депрессивной рутиной и искрой чего-то захватывающего или даже раздражающего, пронизывает каждые отношения и проясняет (для зрителя) душевное состояние Араша по мере раскрытия его причин. Она также привносит теплые и знакомые оттенки в пересекающуюся динамику характеров. Каким бы ни был ответ на проблемы Араша к концу фильма — если он вообще есть — его моменты передышки объединяются благодаря сочетанию мягкости и ироничных колкостей, в результате чего получается фильм, который, хотя и затрагивает мрачную тему, в итоге оказывается невероятно жизнеутверждающим.